教會啟動『糧食之家』的事工，上面的超連結是宣傳影片，大概在第12秒時有一幅畫作，這是誰畫的？為什麼要畫？為什麼放在"糧食之家"宣傳影片中？
[糧食之家的異象]
你心若向飢餓的人發憐憫，使困苦的人得滿足，你的光就必在黑暗中發現，你的幽暗必變如正午。（以賽亞書58:10）
上面左邊的畫作是十九世紀法國畫家米勒畫的，描寫的是聖經《路得記》的故事，他的另一幅 《拾穗》更廣為人知。
自從文藝復興以來，經過矯飾主義、巴洛克時期、洛可可藝術、新古典....一個時期又一個時期的演進，每一個時期的繪畫技巧都有讓人眼睛為之一亮的創新。
上面右邊的圖畫標題叫《鞦韆》，這幅圖畫是十八世紀福拉哥納爾的成名作，會選這張是因為動畫電影 冰雪奇緣(1) 裏有出現類似的場景（大家應該都不陌生）。這張畫不管是構圖、色彩都非常好。但是，畫中的人好像不食人間煙火，不知道什麼叫生老病死的殘酷！真實的人生是如此嗎？除此之外，早期的畫作以希臘羅馬神話為主，故事中的神仙真的懂得什麼叫"民間疾苦"嗎？
漸漸地，有些畫家覺得藝術的技法固然重要，但是畫中呈現出心靈的表達更加重要，所以他們用寫實的方法描繪社會中低階層的勞動生活，十九世紀法國的畫家米勒就是其中一人。
大家在教科書上都唸過，工業革命在十九世紀蓬勃發展。經濟快速發展的同時，也加劇了貧富之間的差距。
米勒深深感受到這點，上圖左下方這張本來的標題叫"糟糕的馬鈴薯收成"，主要表達基層人民生活的困境。但後來米勒好友的一句話：『這幅畫彷幅聽到遠處傳來的鐘聲』，於是米勒便在地平線上的遠處畫了一座教堂。 這一幅畫的標題就從《糟糕的馬鈴薯成收》變成《晚禱》。
上圖右下方的圖畫是大家熟知的《拾穗》，米勒的這幅畫並不是表現三位貧苦婦女的辛勤，而是在諷刺社會的貧富不均。婦女們所拾取的零碎和後面整堆的禾捆、成群的工人，形成強烈的對比。
上圖最上面這張圖，米勒確實是在描寫聖經中的《路得記》，波阿斯邀請路得參加他們的團契，大家一起吃午餐。然而，當米勒在1853年的沙龍上展出這件作品時，他又改了。這次他只改標題而已，米勒強調當代的意義。畫中的波阿斯變成了一個受僱在富人土地上耕作的佃農，後面成堆的禾捆和婦女手中的麥穗形成強烈的對比，米勒一再的強調人們要尊重卑微生活的艱辛和尊嚴。畫的名稱叫《休息中的收割者 路得和波阿斯》。
休息中的收割者 Harvesters Resting (Ruth and Boaz)
米勒 Jean Francois Millet
年份：1850 - 53
原作尺寸：67.3 x 119.7 cm
原作材質：油彩．畫布 Oil on Canvas
館藏處：美國 麻州波士頓美術館Museum of Fine Arts, Boston
不管你是看到聖經的《路得記》，波阿斯恩待路得邀請她一起吃午餐，路得表現的靦腆和不知所措。
還是你看到了窮人手中麥穗和後面成堆麥子形成強烈的對比，藉此突顯出貧富不均的問題。
這都是"糧食之家"想要表達的。
糧食之家不是賣水餃，糧食之家以傳福音為宗旨，餵鉋需要的人，扶弱脫貧。
糧食之家是想改善我們周遭一些窮困家庭的生活。
感謝大家一直到現在的支持 ~~~~
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